Viva La Vida or Death and All His Friends 玩酷人生 (限量精裝版)
Coldplay 酷玩樂團

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【歌曲賞析】

Q11：來仔細聊聊專輯每首歌曲，〈Life In Technicolor〉是專輯第一首跟最後一首歌曲，這個循環想必是刻意的吧？
Guy Berryman
〈Life In Technicolor〉本來已經是首五臟俱全的歌曲，我們是有把它收進專輯裡，但我們覺得這一整首歌並不適合專輯的主題，然而我們早已認定這首歌的前奏非常適合擺在專輯一開始，因為它很輕快，夠與眾不同，而且有助於設定整張專輯的基調，所以它注定要成為最早讓歌迷聽到的東西。
Chris Martin
我們要的是有史以來最棒的手機鈴聲，而且我不希望唱個幾分鐘，只為讓不喜歡我們的人聽了可以爽個幾分鐘，你懂我意思嗎？這裡面有不安但也有自信，我們很愛搞這種分裂，一方面覺得自己是全世界最棒的樂團，一方面卻又覺得自己一事無成，所以我們的一生都囊括在這兩分鐘的音樂裡，而且我個人認為中間那段即興重複段真的是很棒的手機鈴聲。
Jonny Buckland
我已經把它當成手機鈴聲了。

Q12：接下來是〈Cemeteries Of London〉
Chris Martin
〈Cemeteries Of London〉的靈感是來自於美國的「驚奇漫畫Marvel comics」，那些晦暗灰藍色調的故事描述的都是鬼魂與生物，我們想知道以前的人是不是真的會燒死或淹死女巫，於是我們做了一點研究，這首歌就是這麼來的，不過關於淹死女巫的歌詞並沒有…它們最後沒有出現在這首歌曲裡，沒有吧？說穿了我們其實是想學麥可大哥的〈顫慄Thriller〉啦。
Guy Berryman
〈Cemeteries Of London〉確實會讓我想起古老的倫敦，像是狄更生式的黑白場景。
Will Champion
煙霧瀰漫。
Guy Berryman
霧很濃，還有黑色身影…
Will Champion
帶著禮帽。
Guy Berryman
來來去去的，這是首充滿視覺印象的歌曲，它會讓人想起特定的景色。
Will Champion
記得克里斯談到這首歌的時候，我想起一部圖像小說，就是那種怪異過時的圖像小說，時代背景是十九世紀，裡面有很多暗色身影、禮帽跟鬍子。
Jonny Buckland
馬克斯跟威爾想要…這首歌一開始是普通的三/四拍，但威爾想把它弄成交叉節奏。
Will Champion
我覺得它的結構跟民謠歌曲差不多，克里斯第一次演奏它的時候，基本上它的伴奏就只有民謠吉他，節奏是三/四拍，有些刺耳無趣，而且它會重複最後一句，很多民謠歌曲都是如此，從這個角度來看它可以說是沒有副歌，副歌只有一句，所以我覺得…我跟馬克斯都覺得我們得打破這樣的平衡，馬克斯提議把它做得像古老的舞廳歌曲，那種…這樣它會更有味道，我們試了幾種不同的方法，而我很滿意最後的成果，因為這件事只有我一個人做，我很樂意只聽它的節奏，這種東西…對一個鼓手來說是很棒的挑戰，能夠研究這麼有趣的東西，還可以嘗試用各種方法嘗試改變它。

Q13：接下來的歌曲是〈Lost!〉
Chris Martin
〈Lost!〉可以說是這張專輯的基礎，我們每張專輯都是以一首歌為基礎，其他歌曲是它為中心來創作，對我來說〈Lost!〉是這次的基礎，其他人不見得同意，但我認為它最重要，因為沒有它就不會有其他歌曲，沒錯，我們是在聽過布勒合唱團的〈Sing〉之後在音響檢查時寫出這首歌，後來威爾…不對，是菲爾Phil這個樂團第五位祕密成員對威爾說…反正就是有人對威爾說：「你有沒有用過電音鼓聲？」之類的，他說：「沒有，我懶得用。」，隔天我們進錄音室他就已經把節拍做好了，那是有史以來最棒的節拍，他表面上一副無所謂的樣子，但心裡其實超興奮的。

Q14：〈42〉，強尼，聊聊你對它的看法。
Jonny Buckland
這兩年來我們一直試著做出一首沒有副歌也沒有主歌的歌曲，我們只想把不同的部分組合起來，而〈42〉是我們第一首成功的作品。
Chris Martin
不過每次歌名我們都取做〈42〉，這是第九首〈42〉，我們想學〈Bohemian Rhapsody〉或是〈Paranoid Android〉這類的歌曲，我們喜歡它們的結構分成A,B,C,D,E,F,G...孩子，我可是在講結構，這很複雜的耶。
Guy Berryman
就像強尼說的，〈42〉是我們嘗試創新歌曲結構得到的成果，克里斯提到〈Bohemian Rhapsody〉跟〈Paranoid Android〉，不過披頭四在《Abbey Road》也有不少這類的實驗，所以這首歌其實是有受到披頭四的影響，應該有人聽得出來，但最後我們還是做出自己的風格，我們之前嘗試做過A,B,B結構的歌曲，但都沒有成功，所以這次的成功可以說是讓我們又驚又喜。
Will Champion
我記得…這首歌顯然有三個截然不同的部分，我記得每個部分我都愛，但每次從頭到尾奏一遍的時候我們都心想「這怎麼能聽？該怎麼把兩個部分結合起來？」我們獲益良多，如果碰到兩個部分接不起來的時候，其實只要繼續演奏，不需要太刻意地去做什麼，這樣的自信自然就會讓它們連接起來，聽起來不會很蠢，聽起來會很自然，總之你一定要放手去嘗試。

Q15：〈Lovers In Japan〉有老式酒館鋼琴獨奏，為什麼？這是怎麼來的？
Chris Martin
〈Lovers In Japan〉是很棒的分界點，它算輕鬆，但它也是維持整個平衡的要角，這首歌的主題是私奔與爭取自由…你看，我發現有很多首歌談的都是擺脫別人的束縛或影響，我認為這首歌歌詞講的是跳脫框架，而它正是這首歌的主題。
Guy Berryman
〈Lovers In Japan〉鋼琴部分背後的故事是…紐約有個錄音室叫做「The Magic Shop」，我們在那邊做了一些東西，他們有一架加料鋼琴，它跟其他鋼琴的不同在於音鎚上加了大頭釘，彈出來的聲音更像大鍵琴，克里斯好愛彈它，後來回到「烘焙小屋」，我們決定要做一架，於是克里斯跟強尼跑去買了一架超便宜的鋼琴，接著威爾跟我不厭其煩地把所有大頭釘加在音鎚上，效果真的很棒，但我們不敢居功。
Will Champion
沒錯，我們只是裝大頭釘，這個即興重複段存在已有一段時日，但我們一直不知道怎麼使用它最好，或許是鋼琴裡的大頭釘幫了大忙，所以我們是有一點點功勞的。

Q16：強尼，聊聊〈Reign of Love〉。
Jonny Buckland
〈Reign of Love〉是大家一塊現場演奏錄製的，最初的版本有二十分鐘…我們非常投入，最後得刪掉不少，恐怕沒人能像我們一演奏就是二十分鐘，不過這首歌的風格非常清新，你們說是不是？
Chris Martin
我同意我們的專輯…你愛怎麼說都行，但我們已經盡力把它做到最簡潔了，所以即便你不喜歡，也請心懷感激它沒有更長，因為我們花了好多時間把它弄短，而我個人最滿意這首歌的剪接。
Jonny Buckland
剩下十七分鐘全被砍掉。
Chris Martin
應該可以拿個最佳剪接獎吧。
Will Champion
我們希望歌曲不要太多，是最短而不是最密集，重點在於概念，也許它的概念比以前要多，我們想表達的是這個，上張專輯感覺上歌曲過多，所以這次我們儘可能把歌曲縮短，但不損及想要表達的概念，重點是把概念傳達出去，不必給別人洗腦，我們希望專輯多采多姿，但不要有太多不必要的東西。
Guy Berryman
我記得〈Reign of Love〉是在「烘焙小屋」誕生的，它總讓我想起古老的讚美詩，是就上教堂時唱的那種歌曲，它的和絃變化非常傳統，以前我們從來沒有做過這樣的嘗試，那些古老的讚美詩有種令人驚艷的內在美，不一定要信教的人才會喜歡，總之我們發現可以做這樣的嘗試，我想這就是它與眾不同之處。

Q17：下一首是〈Yes〉，克里斯？
Chris Martin
〈Yes〉的靈感來自於地下絲絨Velvet Underground的一首歌，它顯然深受地下絲絨的影響，起音是從那裡來的，不過我這麼說是在害自己…不能說是害自己，我只是很誠實，我不知道你們的靈感是哪來的。
Jonny Buckland
不曉得，就只是跟著演奏。
Chris Martin
你就是不肯扛責任喔。
Will Champion
我認為這張專輯最棒的一點就是克里斯刻意地不去擴充他的音域，他的音域廣得很，但他這次在音調上給自己不小的挑戰，我覺得這點勇氣可佳，因為他的聲音非常好認，而過去許多歌曲的調子都定在真音跟假音的臨界點，在這張專輯裡可以聽到他最低跟最高的歌聲，這話聽起來好像沒什麼意義，但在〈Yes〉這首歌裡他真的…聽起來像是完全不同的歌聲，他很少唱這麼低的音，因此我覺得這首歌十分突出，感覺很陌生，很低調，而且有些撩人，不過就是這樣才令人興奮，它確實挺神氣的，怎麼說呢？我覺得我們很專注在律動上，跳脫音樂講律動聽起來有點蠢，但我指的不是鼓段或節奏的錯綜複雜，那只是一種感覺…
Guy Berryman
律動是這樣的，時機上稍微有些差異，整個的感覺就會天差地遠，有幾首歌的時機抓得很好，尤其是〈Yes〉。
Chris Martin
這首歌非常性感，我很喜歡它這點，歌詞講的都是女性雙峰之類的，不過歌詞是為別人寫的，我只是假裝自己是那個人。

Q18：〈Chinese Sleep Chant〉幾乎可說是器樂曲。
Chris Martin
上張專輯像是超大包的維多麥Weetabix，喜歡維多麥的人會覺得很好吃，不過再喜歡吃的人吃了十九包也會覺得膩，這張專輯比較像瑞士營養麥，比較小…
Jonny Buckland
有水果跟堅果。
Chris Martin
水果，堅果，穀物，燕麥片，而且不加糖，你說這是不是很好的…
Jonny Buckland
是，你這個比喻棒極了。
Chris Martin
我很喜歡做比喻，不過…
Jonny Buckland
這次的比喻很棒。
Chris Martin
我也覺得。〈Chinese Sleep Chant〉是布萊恩跟蓋最喜歡的歌，可是威爾最討厭它，我覺得這樣正好，有人喜歡，有人討厭，我想音樂界的反應應該也是如此吧。
Will Champion
克里斯有在〈Chinese Sleep Chant〉唱歌，但他的歌聲被各種奇妙有趣的特效蓋住，布萊恩對這方面頗有研究，他喜歡做出不同的聲音效果，克里斯的歌聲很好認，他的歌聲非常動聽，但過去我們做的處理總是大同小異，所以我們一直很想替他變聲，讓他的歌聲變得不同而且更有特色，尤其很多首歌都是為某個角色而寫的，他們各有各的身分，我覺得這點非常重要。
Will Champion
它不是一首完整歌曲精簡過後的版本，從一開始它就是這樣。

Q19：接下來是〈Viva La Vida〉，革命！
Chris Martin
〈Viva la Vida〉這首歌很像〈Yes〉，它扮演的是別的角色，而專輯封面的設計概念就是從這首歌來的，它跟〈Lost!〉可以並列為這張專輯的兩大基礎，我們最想現場演唱這首歌，因為它最後有段很適合大家一起唱，不曉得是看了什麼東西，可能是看了【紅花俠The Scarlet Pimpernel 】吧，我不記得了，反正概念就是個搞砸了的國王，白癡也知道這首歌在講什麼，這個世上有很多人當領導者當了一段時間，最後他們發現自己什麼也沒做，人民才會群起衝入宮殿，這首歌講的是革命群眾敲著門的最後那十分鐘，那時候他們心裡在想些什麼，每次想到這首歌，我的腦海就會浮現敲門的畫面。
Guy Berryman
這首歌並不好做，它經歷過幾次轉變，但我很滿意最後的結果。
Will Champion
我認為克里斯寫的〈Viva La Vida〉歌詞是我有史以來最喜歡的歌詞，因為它很能引起大家的共鳴，這首歌跟克里斯的歌聲象徵著這張專輯的精神，我們每次都說自己要勇敢做決定，跳脫酷玩樂團以往的風格，不要總是了無新意，每次都如出一轍，就像蓋說的，這首歌歷經過幾次改變，有幾次聽來略顯保守，我們認為要讓它突出，最好的方法就是刪掉所有伴奏，只留下弦樂跟鋼琴，另外就是貝斯鼓跟鈴鐺，不要加些有的沒的，讓這首歌有喘息的空間。

Q20：首支單曲〈紫羅蘭山丘Violet Hill〉？
Chris Martin
我覺得〈紫羅蘭山丘Violet Hill〉是強尼表現給我看的機會，因為大家都知道酷玩樂團的主唱或是歌曲的和絃搭配，但沒有人…這點令我有些生氣，沒有人給強尼應有的認可跟讚許，我喜歡這首歌，並選擇讓它成為第一首單曲，就是因為強尼在裡面有如一位吉他英雄。
Jonny Buckland
我有個古老的吉他合成器，皇后合唱團Queen的吉他手布萊恩Brian May好像用過，是1972那種，它聽起來的感覺好原始，我覺得不用太可惜了，而這首歌正好適合。
Chris Martin
而且這是我們首度嘗試抗議歌曲，我隨時都在生氣，唱這首歌的時候應該也是，它講的是為自己完全不喜歡的人工作，一群白癡，這也是首表達逃脫意願的歌曲，就像歌詞說的「If you love me, let me know」或是「If you love me, let’s get out of here」，不過也有可能是那群白癡在說「If you love me, let me know」天曉得這首歌在講什麼，我不知道，反正就這麼寫出來了。
Will Champion
〈紫羅蘭山丘Violet Hill〉呈現的是眾多色彩之一，如果大家喜歡，因為它有別於我們過去的風格，那麼它將設下一個前例，我希望，我也相信是如此，它的深度跟色彩都比過去更加豐富。
Chris Martin
我們早就決定要讓大家先聽到這首歌，怎麼界定分類呢？應該就是不同吧，我們不喜歡所謂的單曲，我們喜歡把它當成是一種預告，是我們的第一個預告，但大家都同意要先推出這首歌曲，因為就像我們之前說過的，這首歌是以強尼為主，而且會讓大家聽了跟著比手劃腳彈吉他，它也呈現出我們嶄新的心態，不見得是我們的新音樂，因為我們做了很多不同的嘗試，總之聽了它即可聽出我們多方嘗試的努力。

Q21：強尼，聊聊〈Strawberry Swing〉。
Jonny Buckland
〈Strawberry Swing〉是你多年前唱給我聽的一首歌。
Chris Martin
不是吧。
Jonny Buckland
應該是兩年前。
Chris Martin
只是整首歌的前奏。
Jonny Buckland
對，但後來我們忘了它。
Chris Martin
我可沒有。
Jonny Buckland
我們沒有去動它呀，我們先去弄別的了。
Chris Martin
說實在的，威爾剛開始不喜歡它，後來他改變心意，我們就可以做這首歌了。
Will Champion
我惡名昭彰，好像事情都是我搞砸的。
Guy Berryman
這點他說得沒錯。
Will Champion
我自己也承認啦，有幾次我確實對歌曲做出錯誤判斷，最主要是因為我覺得自己在這些歌裡沒有什麼好的表現，像〈Strawberry Swing〉一直都是如此，我看不出它的節奏有什麼發展，幸好克里斯非常堅持要做這首歌，我們找到幾年前一次音響檢查錄下來的鼓擊迴路，我們截長取短，把它弄得更有聲有色，而這樣就足以改變我對這首歌的看法，我樂於承認我完全看錯它了，我很高興其他人堅持留下它，專輯才會因它而生色不少。
Guy Berryman
把這首歌做到好並不輕鬆，它最後變成不錯的驚喜，跟〈42〉有異曲同工之妙，我覺得它是專輯中非常重要的歌曲，它也非常適合做為結尾，雖然它並不是專輯最後一首歌曲，但我覺得它是一首很棒的結尾曲。
Chris Martin
〈Strawberry Swing〉是專輯結束的開始，它的誕生讓我們覺得一切都沒問題，因為它非常溫暖，現在有很多雜音，有人說我們變了，有人說我們在做實驗，有人說我們聽起來像某某某，三個月後這些雜音消失，到時剩下的就是人們喜歡的歌，我認為〈Strawberry Swing〉會是很多人的最愛，我喜歡它的溫暖與樂觀，所以我們應該否認的特質都在這首歌裡，是威爾把它們留下來，威爾不喜歡某首歌，通常是因為他還沒想出怎麼把它做得更棒，若是想出來，它就會變成…不能說是他的最愛，不過…反正那首歌在等，它本來是傳統情歌，後來我們想出吉他的部分，但威爾也開始替它想奇怪的節奏，這時我們每個人都豎起耳朵，因為我們不想聽到跟四年前一樣的節拍或和絃變化。

Q22：倒數第二首歌曲是〈Death And All His Friends〉。
Chris Martin
就像我說的，最後幾首歌都是正面樂觀的歌，而本張專輯最主要搶眼的訊息就在〈Death And All His Friends〉的結尾，像是在呼朋引伴，讓我們共同面對眼前的掙扎並說：「見招拆招吧」。
Guy Berryman
布萊恩超級支持這首歌，我們在做這首歌的時候他立刻說：「我們一定要完成這首歌。」我們花了一點時間做這首歌，但它後來被束之高閣，到最後我們才決定把它找出來，我記得我們就在這個房間錄音，並且選出最棒的版本，所以我們沒有想太多，而且我們也沒有做任何的剪接。
Will Champion
除了剛開始…剛開始只有克里斯配著鋼琴跟強尼的吉他唱歌，它本來叫〈SChool〉，是另一首歌〈Rainy Day〉的前奏，兩者的調剛好一樣，而且我們很喜歡這樣的前奏，於是我們就想設法把它們湊在一起，最後成功了，但這首歌分成兩個部分，不是從開始到結束一氣呵成，我們沒辦法從頭到尾演奏一首歌。
Chris Martin
部分是在巴塞隆納錄的。
Jonny Buckland
部分是在巡迴途中錄的。
Chris Martin
我們是故意的，有一部分比另一部分提早八個月錄好。
Jonny Buckland
這邊錄一點。
Chris Martin
這邊錄一點，那邊錄一點…喔，你是說在這裡錄嗎？
Jonny Buckland
是啊。
Chris Martin
原來如此。

Q23：最後一首歌〈The Escapist〉。
Chris Martin
〈The Escapist〉是為一部電影寫的，它是別人的作品，我們唱別人寫的歌，我認為專輯裡務必要有不同創作人寫的東西，於是我們跟約翰霍普金斯John Hopkins合作，這位傑出的年輕音樂家是布萊恩介紹給我們的，之後我們就跟他密切合作，我們非常喜歡他，是他放這首歌給我們聽，我不知道原來的歌名是什麼，我們問他可不可以要這首歌，他說拿錢來就行，於是他寫了這首歌，我們認為它很適合做為專輯的開始與結束。
Will Champion
約翰霍普金斯這傢伙是布來恩找來的，他請約翰幫我們弄鍵盤跟鋼琴的部分，有天約翰放他寫的這首歌給我們聽，我們一聽就覺得好棒，沒有歌聲，而且長度有九到十分鐘，但我們卻是反覆地聽，真的好好聽，後來有天深夜克里斯寫了歌詞的部分，然後問約翰我們可不可以唱這首歌，約翰人很好，他當然答應了，後來有家片廠跑來找我們，要我們替新片〈The Escapist〉寫歌，這部電影講的是越獄，應該會在今年夏天推出，我們的歌是片尾曲，可以說是恰如其分，不過它跟我們之前的作品截然不同，這是當然，因為它不是我們寫的，或者說99％不是，就像克里斯稍早說的，這是件好事，做不同的嘗試就會有不同的收穫。

Q24：各位，老實招來，這張專輯裡你們最愛哪句歌詞？
Will Champion
我最愛的一句歌詞出自〈Viva La Vida〉，是開頭，嚴格來說應該是兩句啦，最主要是「Sweep the streets I used to own」，因為聽起來…反正我就是很有感觸，聽了讓人好難過，克里斯應該也很喜歡。
Chris Martin
我們都很喜歡。
Will Champion
我覺得這樣的歌詞最棒了，你懂嗎？
Chris Martin
它也讓我想起我跟強尼以前打掃公寓的那段日子。
Will Champion
公寓不是你們的吧。
Chris Martin
嚴格說來並不是。
Will Champion
現在是啦。
Chris Martin
不過「sweep the streets I used to rent during term-time」聽起來就沒有那麼吸引人了。
Guy Berryman
不同的時間聽歌常有不同的感想，所以六個月後我可能會聽出之前沒有察覺到的意義，我或許會覺得它超級重要，所以真的很難選，不過一定要我現在選一句的話，我會想聊聊〈Chinese Sleep Chant〉，因為我覺得它的唱法略有不同，你幾乎聽不見歌詞，這等於讓聽的人天馬行空想像，它等於只是營造一種氣氛，我很享受那種…
Chris Martin
不之所云的碎碎唸。
Guy Berryman
沒錯，你愛怎麼解釋都行。
Will Champion
我最愛的歌詞是〈紫羅蘭山丘Violet Hill〉的第一句，因為那句有凝聚樂團的力量，克里斯是在…
Chris Martin
我們是在1997年寫的。
Jonny Buckland
沒錯。
Will Champion
真的嗎？
Chris Martin
其他五十句則是2007年寫的，我對歌詞沒有任何意見，有幾首歌的歌詞確實比較好，我喜歡它們的方向，但我沒有最愛哪一句。

Q25：你們希望藉這張專輯凝聚樂團向心力，請問有成功嗎？
Chris Martin
我認為我、蓋跟強尼都很清楚自己在幹嘛，不過大家可能已經習慣了，然而威爾的鼓比過去強兩倍，這點真的救了這張專輯，聽我們的專輯時光聽鼓就夠了，因為真的超棒，我有資格這麼說，因為我不打鼓我也不負責節拍，所以節奏上我們真的是比以前好兩倍。

Q26：威爾，巡迴演出在即，你們有很多素材可以選擇，還是你們不想選？
Will Champion
我認為對現場演出而言，歌曲跟素材越多，我們越難狠下心來維持高水準，我們很可能會想說「就這樣吧，第一首唱很紅的，第二首也是。」真的很難，但我非常期待，有能力選擇刪掉哪些歌不唱的感覺很爽，這樣會讓我覺得我們的歌都很棒，我很期待跟大家討論不要唱這張專輯的哪些歌曲。
Chris Martin
那是威爾的回答。
Will Champion
不過我們真的很期待。
Chris Martin
不然這次選歌就請威爾列出哪些歌不可以唱，或是他不想表演哪些歌，這樣我們最後大約只會剩下四首歌。

這張專輯前兩首主打都好聽到爆點
必買不可的coldplay好音樂~

看酷玩樂團Coldplay所有團員親自回答以下問題：
- 何時開始製作新專輯？
- 選擇打造自己的工作創作空間，對新專輯有何種影響？
- 新專輯是否揮別《XY密碼X&Y》中常用的鋼琴、吉他編曲，並邁向更開放自由的音樂結構？
- 酷玩是當今最紅的樂團嗎？
- 新專輯是否試圖打破人們對於酷玩樂團的想像？
- 進入你們的錄音室會看到約翰藍儂的照片，他是你們的模範還是假想敵？

訪談連結

- 選擇〈紫羅蘭山丘Violet Hill〉為第一首單曲，是不是急著要昭告哪個事實？
- 德拉克洛瓦的畫如何詮釋專輯名稱？它對你們有何意義？
- 新專輯封面，是否有取得授權？是否有加以修改？
- 如何在一個樂團裡頭維持平衡？或者那只是個迷思？
- 如果沒有改變音樂風格的勇氣或自由，你們會不會有可能拆夥？
- 《玩酷人生》是否在昭告你們新取得的創作自由？

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